¿Cómo hacer que la música sea un bien para los más desatendidos?
Hay multitud de formas para adecuar la música a un bien social. Existen iniciativas como la musicoterapia.
“El musicoterapeuta es un profesional con unos conocimientos y una identidad tanto en el ámbito musical como en el terapéutico, y que integra todas sus competencias desde la disciplina de la Musicoterapia, para establecer una relación de ayuda socio-afectiva mediante actividades musicales en un encuadre adecuado, con el fin de promover o restablecer la salud de las personas con las que trabaja, satisfaciendo sus necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas y promoviendo cambios significativos en ellos”.
La música facilita el establecimiento y la permanencia de las relaciones humanas, contribuyendo a la adaptación del individuo a su medio. Por otra parte, la música es un estímulo que enriquece el proceso sensorial, cognitivo (pensamiento, lenguaje, aprendizaje y memoria) y también enriquece los procesos motores, además de fomentar la creatividad y la disposición al cambio. Así, diversos tipos de música pueden reproducir diferentes estados de ánimo, que a su vez pueden repercutir en tareas psicomotoras y cognitivas. Todo ello depende de la actividad de nuestro sistema nervioso central.
Con esto queda claro que la música es buena para el ser humano y va directamente ligada a él. Existen iniciativas en diferentes organizaciones dedicadas a desarrollar la música como un bien social. Aquí tenemos un claro ejemplo de una ONG en donde una de sus actividades musicales está desarrollada para la tercera edad:
http://www.losargonautas.org/
¿Qué opináis sobre este tema?
4.- ¿Autodidacta o conservatorio?
Mucha gente entra en este dilema... ¿qué es mejor? ¿qué es peor?
Yo pienso que lo mejor es combinar las dos.
Si dedicas toda tu vida a estudiar el instrumento en un conservatorio, solfeo, etc etc, terminas por tocar el instrumento como un trabajo, y en ello la música pierde toda la pasión. Y una música sin pasión... no es música.
Por otro lado, si dedicas todo a ser autodidacta, seguramente te dejes muchas cosas en el camino y no saques todo lo que pudieras obtener estudiando, ya sea en conservatorio, con libros, o con algún profesor.
¿Vosotros que pensáis que es mejor? ¿Y por qué?
Yo pienso que lo mejor es combinar las dos.
Si dedicas toda tu vida a estudiar el instrumento en un conservatorio, solfeo, etc etc, terminas por tocar el instrumento como un trabajo, y en ello la música pierde toda la pasión. Y una música sin pasión... no es música.
Por otro lado, si dedicas todo a ser autodidacta, seguramente te dejes muchas cosas en el camino y no saques todo lo que pudieras obtener estudiando, ya sea en conservatorio, con libros, o con algún profesor.
¿Vosotros que pensáis que es mejor? ¿Y por qué?
3.- Vivir de la música
Vivir de la música es muy complicado hoy en día. Hay multitud de personas con capacidades para ello, pero solo unas pocas lo logran. Los músicos viven de los conciertos, y hay muchos grupos dispuestos a tocar gratis.
Al final, la mayoría de la gente no valora el esfuerzo diario de mejorar con tu instrumento, las horas y horas de ensayo con el grupo, la composición de canciones, etc.
La mayoría simplemente nos dedicamos a ello por hobby, y como cualquier hobby, cuesta dinero. Material para el instrumento, alquiler de un local de ensayo, conciertos...
Aquel que se dedique a la música con la intención de triunfar, es muy posible que termine dejándolo.
Al final, la mayoría de la gente no valora el esfuerzo diario de mejorar con tu instrumento, las horas y horas de ensayo con el grupo, la composición de canciones, etc.
La mayoría simplemente nos dedicamos a ello por hobby, y como cualquier hobby, cuesta dinero. Material para el instrumento, alquiler de un local de ensayo, conciertos...
Aquel que se dedique a la música con la intención de triunfar, es muy posible que termine dejándolo.
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